Pressestimmen

Henle Verlag have produced a stunning new set of volumes of Debussy's piano music, presented in their clearly produced house-style with detailed notes on each peace and reference to different sources. It really is a labour of love! ... An exciting and indispensable new edition!
[Piano Journal, 2012]

Rechtzeitig zum 150. Geburtstag des Komponisten 2012 hat der Henle-Verlag sämtliche Klavierwerke in drei stolzen Bänden vereinigt, deren Leinen oder Paperback nun den Händen glücklicher Besitzer schmeichelt. Was immer man vom ritualisierten Jubiläumsbetrieb der Musikwelt halten mag: wenn er solche Ausgaben hervorbringt, soll es uns recht sein. ... Das die bislang disparat verstreuten Brocken gleichförmig gestaltende und dabei auf höchstes ästhetisches Niveau anhebende Henle'sche Notenbild spiegelt auf seine Weise etwas vom sinnlichen Reiz dieser Musik. Bibliophile Naturen werden die drei Bände also wie eine Kostbarkeit in Händen halten, die Seiten mit den Daumen hin- und herschnurren lassen, damit das Auge immer wieder unerwartet auf Stellen fällt und vielleicht Zusammenhänge entdeckt, oder einfach um mit der Nase den Duft des Papiers einzusaugen und sich an der grafischen Opulenz und Eleganz von Debussys Notenbild zu erfreuen ...
[Die Tonkunst, 2012]

Debussy und Henle, das ist eine lange Liaison, die bereits dreißig Jahre zurückreicht. ... Die Ausgabe lädt dazu ein, den modernen Klassiker Debussy in kleinen und weniger bekannten Werken von einer neuen Seite kennenzulernen.
[Piano News, 2012]

La nouvelle gravure des partitions est particulièrement soignée, claire et aérée.
[Pianiste, 2012]

... werkelijk een schitterend eerbetoon aan de 150-jarige.
[Pianowereld, 2012]

These volumes have been produced with the highly quality that pianists have come to expect from Henle.
[Piano Professional, 2012]

Die Schwierigkeitsgrade der
Klaviermusik im G. Henle Verlag

Die Schwierigkeitsgrade der Klaviermusik im G. Henle Verlag

Schwierigkeitsgrade als Leitfaden
„Was heißt schon ‚schwer‘? Entweder man kann spielen oder man kann nicht spielen“ – so die lapidare Bemerkung des großen Geigers Nathan Milstein, angesprochen auf die unglaublichen Schwierigkeiten der Capricen op. 1 von Niccolo Paganini. 

Sofort wird damit die Relativität von „Schwierigkeitsbewertungen“ in der Musik deutlich. Ich stelle mich dennoch gerne dieser großen Herausforderung, die der G. Henle Verlag an mich herangetragen hat. Denn ich weiß von vielen Kollegen und aus eigener Erfahrung, wie hilfreich solch ein Leitfaden sein kann. Vor allem, um „passende“ Stücke aufzufinden. Zum Beispiel für Instrumentallehrer, die auf den unterschiedlichsten Ebenen unterrichten, vom Anfänger bis zur Vorbereitung auf die Hochschulen, aber auch für alle interessierten Laien, denen ein solcher Leitfaden helfen will. 

Nach reiflicher Überlegung entschied ich mich für neun Schwierigkeitsgrade, die ich in drei Gruppen unterteilt habe: 1–3 (leicht), 4–6 (mittel), 7–9 (schwer). In die Schwierigkeitsgrad-Bewertung fließen dabei möglichst viele Parameter ein. Ich bewerte nicht allein die Anzahl von schnell oder langsam zu spielenden Noten oder von Akkordfolgen; ganz entschieden wichtig sind darüber hinaus die Komplexität der Faktur eines Stückes, die Kompliziertheit seiner Rhythmik, die Schwierigkeit der Lesbarkeit beim ersten Erfassen des Notentextes und nicht zuletzt, wie leicht oder wie schwer es ist, die musikalische Struktur des Stückes zu erfassen. Als „Stück“ definiere ich dabei die musikalische Einheit etwa einer Sonate oder eines Einzelstücks im Zyklus, weshalb zum Beispiel Bachs „Wohltemperiertes Klavier“ Band 1 insgesamt 48 Schwierigkeitsgrade enthält (jedes Präludium und jede Fuge separat), Schumanns fis-moll-Sonate op. 11 jedoch nur eine einzige Ziffer. Maßstab meiner Bewertung ist die vorspielreife Darbietung eines Stücks. 

Während der Bewertungsarbeit hat sich herausgestellt, dass der Bereich der mittleren Schwierigkeitsgrade (4–6) am heikelsten ist. Hin und wieder führt das dazu, dass ein Stück zum Beispiel mit der Kategorie „3/4“ zu bewerten ist, obwohl es allein vom Klaviertechnischen her eine „3“ verdient hätte. Als Beispiel für solch eine „Grenzüberschreitung“ (leicht/mittel) diene das erste Stück der Schumannschen „Kinderszenen“ op. 15 Von fremden Ländern und Menschen oder in die andere Richtung „6/7“ ein Teil der Bachschen „Englischen Suiten“. Und selbstverständlich gibt es auch innerhalb einer Hauptkategorie „Von-bis“-Wertungen (z. B. 7/8). 

Jedwede Bewertung von Kunst und Musik bleibt selbst bei Vorgabe größter Objektivität immer subjektiv. Bei aller Sorgfalt, um die ich mich bemüht habe, bin ich mir im tiefsten Inneren durchaus der Anfechtbarkeit des Ergebnisses meiner Arbeit im Klaren, so dass ich für Anregungen jederzeit dankbar bin. 

Prof. Rolf Koenen © 2010