Recension

Albeniz allie la perfection des éléments folkloriques de son pays natal à un brio empreint de virtuosité, le tout lié intimement à une palette impressionnante. Désormais, tous les pianistes disposent d’un texte musical répondant aux critères d’une édition Urtext.
[Crescendo, 2006]

Henle punta l’attenzione su Albéniz e alla pubblicazione di Iberia, di cui però finora è uscito solo il primo fascicolo dei quattro, affianca quella di Chants d’Espagne op. 232, una raccolta di cinque composizioni dalla genesi piuttosto eterogenea. … Perduti gli autografi, le fonti principali sono la prima edizione, per i tipi Pujol di Barcellona, e una successiva per Unión Musical Española pubblicata dopo il 1914. Questa nuova Urtext, con un apparato critico che segnala le discordanze fra le diverse versioni, è curata da Ullrich Scheideler.
[Giornale della musica, 2005]

With a penchant for multi-stacked accidentals in key signatures and a tendency in faster movements to pile on the rapid passagework, Albéniz’s music certainly needs the most sympathetic and lucid of editions. Happily, this new volume, containing some of the composer’s most celebrated morceaux, satisfies in a way that earlier editions singularly failed to. … Henle’s editor, Ullrich Scheideler, is especially precise and lucid with regard to the possible conflicts and mistakes that have arisen down the generations in these works, whilst Rolf Koenen’s fingering for the most part is extremely balanced, uncontroversial and intelligent.
[Sheet Music, 2005]

Degrés de difficulté de la
musique de piano aux Editions G. Henle

De 1 à 9 – Degrés de difficulté de la musique de piano aux Editions G. Henle

Degrés de difficultés comme guide
«Que signifie 'difficile'? Ou bien on peut jouer quelque chose ou bien on ne le peut pas» ... Telle est la remarque lapidaire du grand violoniste Nathan Milstein à propos des énormes difficultés des Caprices op. 1 de Niccolo Paganini. 

Aussitôt se révèle la relativité des «évaluations de difficulté» en musique. Je suis toutefois prêt à relever ce grand défi dont les Éditions G. Henle m'ont chargé. De nombreux collègues en effet et ma propre expérience m'ont appris à quel point un tel guide peut être précieux. Avant tout lorsqu'il s'agit de trouver les pièces «appropriées». Par exemple pour les professeurs de musique instrumentale qui enseignent à tous les niveaux, du débutant jusqu'à la préparation aux écoles supérieures, mais aussi pour tous les profanes intéressés qu'un tel guide peut aider.

Après mûre réflexion, j'ai retenu neuf degrés de difficulté répartis sur trois groupes: 1–3 (facile), 4–6 (moyen), 7–9 (difficile). L'évaluation en degrés de difficulté inclut autant de paramètres que possible. Je ne tiens pas seulement compte du nombre de notes à jouer vite ou lentement ou des enchaînements d'accords; il est déterminant en outre de saisir la complexité de la facture d'une pièce, la complexité de son rythme, la difficulté de lisibilité à la première lecture du texte, la facilité ou la difficulté de saisie de la structure musicale du morceau. Je définis ici par «morceau» l'unité musicale d'une sonate par exemple ou d'une pièce séparée d'un cycle; c'est pourquoi par exemple le «Clavier bien tempéré», livre I de Bach comporte au total 48 degrés de difficulté (chaque prélude et chaque fugue pris séparément), alors que la Sonate en fa dièse mineur op. 11 de Schumann ne correspond qu'à un seul chiffre. Le critère de mon évaluation est l'exécution correcte d'un morceau.

Il s'est avéré au cours du travail d'évaluation que la plage des degrés d'évalation moyens (4–6) était la plus précaire. Cela se traduit çà et là par le fait qu'un morceau doit être classé par exemple dans la catégorie «3/4» alors que du seul point de vue de la technique pianistique il aurait correspondu à un «3». Comme exemple d'un tel «franchissement de limite» (facile/moyen), on prendra Gens et pays étrangers, première pièce des «Kinderszenen» (Scènes d'enfants) de Schumann ou, dans l'autre sens, «6/7», une partie des «Suites anglaises» de Bach. Et bien entendu, il y a aussi à l'intérieur d'une catégorie principale des classements intermédiaires tels que «de-à» (p. ex. 7/8).

Même compte tenu de la plus grande objectivité, toute évaluation dans le domaine de l'art et de la musique reste nécessairement subjective. Malgré tout le soin apporté, je suis parfaitement conscient au fond de moi de la relativité du résultat de mon travail, si bien que je suis a priori reconnaissant pour toute suggestion. 

Prof. Rolf Koenen © 2010