„Opuszahl is nich“ ließ Brahms seinen verwunderten Verleger wissen, dem er 1869 seine Ungarischen Tänze zum Druck anbot. Er legte großen Wert auf die Feststellung, er habe lediglich populäre ungarische Melodien „gesetzt“, nicht aber im eigentlichen Sinn neue Werke komponiert. So richtig diese Einschränkung ist – dem Erfolg der Stücke tat sie keinen Abbruch. Die Ungarischen Tänze zählen heute zweifellos zum Bekanntesten aus Brahms’ Feder. Die originale Fassung der Tänze 1–10 für Klavier zu vier Händen arrangierte Brahms selbst für Klavier zu zwei Händen. Diese wirkungsvollen Konzertstücke legen wir nun revidiert nach dem Text der neuen Brahms-Gesamtausgabe vor. Rolf Koenen bietet mit seinem Fingersatz die optimale Hilfestellung zur Bewältigung des komplexen Klaviersatzes.
Inhalt/Details
Youtube
Vorwort
Das bis heute äußerst beliebte Repertoire „Ungarischer Tänze“ stammt keineswegs, wie man vielleicht denken könnte, aus ungarischen Volksliedtraditionen. Erst im 18. Jahrhundert kamen Tänze dieser Art in Ungarn auf; dabei handelt es sich um auskomponierte, rhythmisch markante Instrumentalstücke im 5-Takt. Beeinflusst und erweitert wurde dieses Repertoire durch … weiter
Kritischer Bericht
Über den Komponisten
Johannes Brahms
Sein bedeutendes Œuvre umfasst Kammermusik, Klavierwerke, zahlreiche Chorkompositionen und Lieder (darunter Vertonung von Volksliedtexten) sowie große Orchesterwerke der 1870er- und 80er-Jahre. Seine Kompositionen sind durch das Verfahren der entwickelnden Variation geprägt. Er gilt als Antipode zur Neudeutschen Schule um Liszt und als Vertreter der absoluten Musik.
| 1833 | Er wird am 7. Mai in Hamburg als Sohn eines Musikers geboren. Mit 7 erster Klavierunterricht bei Willibald Cossel, anschließend bei Eduard Marxen, ab 1843 erste öffentliche Auftritte. |
| 1853 | Konzertreise durch dt. Städte, er lernt Schumann kennen, der ihn in seinem Aufsatz „Neue Bahnen“ als den kommenden großen Komponisten ankündigt. Zu Clara Schumann entwickelt sich eine lebenslange, innige Freundschaft. |
| 1854–57 | 1. Klavierkonzert d-Moll op. 15. |
| 1857–59 | Chorleiter, Pianist und Lehrer am Fürstenhof in Detmold. |
| 1859–61 | Leitung des Hamburger Frauenchors. |
| 1860 | Manifest gegen die Neudeutschen um Liszt. |
| 1863 | Kantate „Rinaldo“ op. 50. |
| 1863–64 | Leiter der Wiener Singakademie. |
| 1868 | Teilaufführung des „Deutschen Requiems“ op. 45 in Wien (Uraufführung des kompletten Werks 1869 in Leipzig) |
| 1871–74 | Künstlerischer Direktor der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien. |
| 1873 | Haydn-Variationen op. 56a für Orchester. |
| ab 1877 | Sein Sinfonisches Schaffen beginnt mit der 1. Sinfonie c-Moll op. 68 (begonnen 1862), der Komposition der 2. Sinfonie D-Dur op. 73, der 3. Sinfonie F-Dur op. 90 (1883), der 4. Sinfonie e-Moll op. 98 (1884-1885): kantable Themen, kammermusikalischer Duktus. |
| ab 1878 | Italien-Reisen. |
| 1878 | Violinkonzert D-Dur op. 77 für Joseph Joachim. |
| 1881 | 2. Klavierkonzert B-Dur op. 83 mit Scherzo-Satz. |
| 1886 | Ehrenpräsident des Wiener Tonkünstlervereins. |
| 1897 | Vier ernste Gesänge op. 121. Er stirbt am 3. April in Wien. |
Über die Autoren
Rolf Koenen (Fingersatz)
Prof. Rolf Koenen, geboren 1946 in Duisburg, hatte bereits während der Schulzeit in der Gründungsstadt des G. Henle Verlags Kontakt zu Ewald Zimmermann, dem ersten Lektor des damals jungen Verlagshauses. Er studierte Klavier an der Folkwangschule in Essen bei Detlef Kraus, bei Ludwig Hoffmann in München und bei Maria Tipo in Florenz.
Als festes Duo trat er mit Hansjörg Schellenberger, dem späteren Solo-Oboisten der Berliner Philharmoniker, auf und nahm bei der Deutschen Grammophon-Gesellschaft, bei Denon und Sony mehrere Einspielungen auf. Weitere Kammermusikpartner waren u.a. András Adorján, Stefan Dohr, Wolfgang Schulz, Claes H. Ahnsjö. Nach einer Lehrtätigkeit in München wurde Rolf Koenen 1982 Professor an der Universität der Künste Berlin.