Le Concerto de Gershwin fut créé le 3 décembre 1925 au Carnegie Hall – épicentre de la scène classique new yorkaise. Il fait partie d’un ensemble d’«expérimentations» que le compositeur s’imposa à lui-même afin de s’ouvrir un chemin d’accès à la musique «sérieuse»: «J’ai écrit jusqu’ici trois ‘opus’ – le ‘Blue Monday Oper’, la ‘Rhapsody in Blue’ et le ‘Concerto’. J’ai investi beaucoup de temps dans ces œuvres, mais elles ne correspondent pas à ma démarche personnelle. Elles représentent des expériences – des travaux de laboratoire en matière de musique américaine.» Norbert Gertsch, responsable de cette édition, a ici consulté et comparé de nombreuses sources manuscrites ou imprimées aux États-Unis, et propose pour la première fois une édition Urtext de ce très célèbre concerto pour piano tout imprégné de l’idiome du jazz. En parallèle, paraissent chez Breitkopf & Härtel la partition et le matériel d’orchestre établis par le même responsable d’édition.
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Préface
Le Concerto in F pour piano et orchestre de George Gershwin (1898 – 1937) fut créé le 3 décembre 1925 au Carnegie Hall – épicentre de la scène musicale classique new-yorkaise. Il fait partie d’une série «d’expériences» auto-imposées censées ouvrir au compositeur les voies de la musique «sérieuse»: «Jusqu’à présent, je n’ai écrit que … poursuivre
Appareil critique
Concernant le compositeur

George Gershwin
Le compositeur de comédies musicales le plus fêté des années 1920, auteur de 28 comédies musicales, en grande partie sur des textes de son frère Ira, et de plus de 500 chansons (destinées aussi à 23 comédies musicales d’autres compositeurs). Sa renommée actuelle repose sur ses œuvres symphoniques ainsi que sur son opéra «Porgy and Bess».
1898 | Né le 26 septembre à Brooklyn (New York) sous le nom de Jacob Gershwine dans une famille modeste. |
1912 | Cours de piano chez Charles Hambitzer. Il prend pour modèle la musique de Berlin et de Kern. |
1914–17 | Emploi en tant que pianiste-vendeur chez l’éditeur de musique populaire Jerome H. Remick & Compagny dans la Tin Pan Alley. Par la suite divers emplois comme démonstrateur de piano. |
1918 | Compositeur de chansons au sein de la maison d’édition T. B. Harms. |
1919 | Première comédie musicale à Broadway «La-La-Lucille!». |
1915–21 | Cours de théorie chez l’élève de Mascagni Edward Kilenyi. |
1920–24 | Musique pour les revues «George White’s Scandals». |
1921 | Fréquentation des cours d’été à la New York Columbia University. |
1924 | «Rhapsody in Blue» pour l’ensemble de Paul Whiteman, le roi du jazz de l’époque; il fait sa percée de compositeur de théâtre avec la comédie musicale «Lady, Be Good!» avec Fred et Adele Astaire en vedettes, et pour la première fois en collaboration avec son frère Ira. |
1925 | Concerto pour piano en Fa majeur. |
1926 | Création de la comédie musicale «Oh, Kay!». |
1926/28 | Voyages vers l’Europe. |
1928 | Poème symphonique «Un Américain à Paris». |
1930 | Création de la comédie musicale «Girl Crazy». |
1931 | Musique pour le film «Delicious». |
1935 | Création de l’opéra «Porgy and Bess» l’une de son œuvre pour la scène aujourd’hui la plus connue. |
1936 | Musique pour le film «Shall We Dance?» |
1937 | Meurt le 11 juillet à Los Angeles. |