Alexandre Guilmant compte parmi les représentants majeurs de l’école de l’orgue romantique français et composa presque exclusivement pour son instrument. Le «Morceau symphonique» qu’il écrivit en 1902 pour le concours annuel de la classe de trombone au Conservatoire de Paris est une exception singulière. À l’instar de la «Cavatine» de Saint-Saëns (HN 1119), cette charmante pièce de récital entra rapidement au répertoire et compte aujourd’hui encore parmi les incontournables classiques du trombone. La présente et première édition Urtext repose sur l’autographe et la première édition. Elle offre en outre – cerise sur le gâteau – une pièce de déchiffrage composée par Guilmant pour les mêmes circonstances.
Contenu/Détails
- Morceau symphonique et Morceau de lecture
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Préface
L’organiste et compositeur Alexandre Guilmant (1837 – 1911) compte parmi les fondateurs de la grande tradition française d’orgue romantique au côté de César Franck et de Charles-Marie Widor. Outre sa renommée mondiale d’organiste virtuose, Guilmant apporta également une contribution inestimable à la préservation et à l’enrichissement du répertoire … poursuivre
Appareil critique
Concernant le compositeur
Alexandre Guilmant
Compositeur, organiste et éditeur. Sa technique précise, son talent d’improvisateur ainsi que d’exceptionnelles capacités de registration en firent un organiste de concert célébré dans toute l’Europe et un enseignant volontiers sollicité. Il a laissé à foison des œuvres et des collections pour l’orgue. Il est l’auteur par ailleurs de compositions pour orchestre, de pages de musique de chambre ainsi que d’écrits sur la musique d’orgue.
| 1837 | Il est né le 12 mars à Boulogne-sur-Mer, plus jeune fils de l’organiste et maître de chapelle Jean-Baptiste Guilmant. Son père ainsi que sa sœur l’ont doté, dès son plus jeune âge, d’une formation musicale complète. Gustav Carulli lui enseigne la composition. |
| à partir de 1853 | Organiste à Saint-Joseph. |
| 1858 | Il devient maître de chapelle à Saint-Nicolas et enseigne le solfège à l’École Communale de Musique. |
| à partir de 1860 | Il suit à raison de plusieurs semaines l’enseignement de l’organiste Jacques-Nicolas Lemmens à Bruxelles. Composition de grandes œuvres pour orgue. Ses concerts le conduisent vers les tribunes importantes comme celles de Saint-Sulpice (1862) et Notre-Dame (1868). |
| 1871-1901 | Organiste à la Trinité à Paris. |
| à partir de 1878 | Organiste au Palais du Trocadéro (orgue Cavaillé-Coll). Carrière en tant qu’organiste de concert. Activités en tant qu’éditeur d’œuvres pour orgue d’anciens compositeurs tombés dans l’oubli, comme Titelouze, Grigny, Clérambault et Couperin. Une grande ouverture à l’égard de la littérature d’orgue de son temps (Franck, Widor, Liszt, transcriptions de Wagner). Tournées à travers l’Europe et l’Amérique du Nord. |
| 1896-1911 | Professeur d’orgue au Conservatoire de Paris. Marcel Dupré et Nadia Boulanger sont au nombre de ses élèves. |
| 1894 | Il fonde la Schola Cantorum avec Vincent d’Indy et Charles Bordes. |
| 1911 | Il meurt le 29 mars à Meudon. |
Der Notentext in dieser Edition ist praxisorientiert auf drei ausklappbaren Seiten notiert, mit hilfreichen Stichnoten ergänzt und wie vom Komponisten vorgesehen im Tenor- und Bassschlüssel notiert. Der übersichtlich und exzellent gesetzte, hervorragend lesbare Druck wird allen Anforderungen gerecht. Sorgsam recherchiert ist das lesenswerte Vorwort des Herausgebers Dominik Rahmer, welches Hintergrundinformationen zur Entstehungsgeschichte der beiden Werke sowie Eckdaten zur Rezeption liefert. Die neue Ausgabe dieses beliebten Werks der französischen Romantik für Posaune und Klavier in Kombination mit der Erstveröffentlichung der Morceau de lecture sollte in keiner Notenbibliothek fehlen,
Wunderbar, dass es nun davon eine sorgfältig erarbeitete Urtextausgabe gibt, welche sich sowohl auf das Autograf wie auch auf den Erstdruck bzw. die Erstausgabe bezieht und sich dadurch meines Erachtens als unverzichtbares «Standard-Material» qualifiziert. Die Qualität des Drucks wie auch die Berücksichtigung wendetechnischer Bedürfnisse in der Solo- und Klavierstimme lassen keine Wünsche offen.